Quando nos deparamos com uma obra de arte contemporânea muitas vezes nos indagamos - isto é arte? Pois as expressões culturais há muito tempo deixaram de ser aquelas grandes obras primas que atravessavam gerações e perpetuavam a genialidade de grandes artistas. Os artistas do passado priorizavam em suas criações caracterizar o cotidiano de um povo, procuravam detalhar aspectos da história cultural da sociedade e acima de tudo cultuavam o belo, mas atualmente o propósito da maioria dos artistas é problematizar a obra de arte, provocando questionamentos e indagações a respeito de sua própria obra, fazendo com que o apreciador se pergunte se determinada expressão artística pode realmente ser considerada como uma obra de arte. Se você entrasse em uma galeria de arte e se deparasse com um porco empalhado dentro de um engradado, que pergunta você faria? Isto aconteceu no IV salão de Brasília no ano de 1967, e posteriormente à mostra o artista remeteu uma carta aos jurados perguntando sobre o critério que eles utilizaram para aceitar determinada “peça” como obra de arte. Podemos até mesmo encontrar obras contemporâneas onde o apreciador participa da obra, passando de sujeito receptor por assim dizer, a colaborador de uma expressão artística, onde o resultado final vai depender do olhar e interpretação do público. Diante de tantos desafios quanto à interpretação da arte, o papel do arte/eduacador contemporâneo é desenvolver em seus alunos a percepção e imaginação, é celebrar o desenvolvimento da capacidade crítica do indivíduo, levando-o a experimentar e refletir sobre si e o mundo, permitindo - o analisar a realidade do meio e ser capaz de mudá-la através do desenvolvimento da criatividade, não se esquecendo de proporcionar aos alunos o contato com o conhecimento da cultura erudita, inter-relacionando diversas culturas e classes sociais e tornando-se instrumento de reflexão e sensibilização, pois esse deve ser o principal propósito do arte/educador.
